هنر او فرهنګ ساعتېري, هنر
د 20th century هنرمندانو. د روسیې د هنرمندانو. د 20th century د روسیې د هنرمندانو
رنګارنګ او سیلانیانو ته 20th century لپاره د هنري کارونو د اولاده وه. پوه د تېرې پېړۍ د خلکو په ذهنیت کولای شي نه وي، که تاسو د انځور زموږ لپاره وساتل سترګې پټې کړه. د روښانه رنګونو یا د نشتوالي ورله نمبر، penmanship انځورونه کولای زموږ د عتيق ډېر ووايي.
او د تاريخ، او د ډېره مينه د هنر مينه وال د انځورونه چې د 20th century بهرني او روسي هنرمندانو جوړ دي. د منځته راوړونکی نومونه په تاريخ کې ژوند کوي او په ټوله نړۍ کې شهرت لري.
VV Kandinsky (16/12/1866 - 12/13/1944)
د تېرې پېړۍ تر ټولو مشهور انځورګرانو يو ګڼل V. V. Kandinsky وي. دغه هنرمند د هغه د استعداد په ځای ناوخته کشف شول. د خلاقيت شدیدی هغه سره د Monet د انځورونو له کتنې وروسته احساس کاوه.
دغه ټکی وروسته، Vasily يو مسلک وکیل تارک او په زياتيدونکي يوه sketchbook څخه ووځي، او د sketches چې د هغه سهار د ماهیت ځي. دی پرېکړه د زده کړې ترلاسه کړي او د مونشن، چې د هغه د استعداد شو مننه لاړل. د روزنې بشپړ شو وروسته، Kandinsky پرېکړه وکړه چې په کور کې او د درس پاتې شي. داسې باور کیږي چې د ژوند په دغه موده بدل لپاره د هنرمند ډير حاصل ورکوي.
د لومړي زبيښلو څخه يو، جوړ په دې استقامت دی "د تنگي" په 1914 کال کې ليکل شوي. دا څیړنه هم په پام او د په Kandinsky د هنري مسلک تر ټولو مشهوره ده.
د لومړۍ نړیوالې جګړې په ناروغۍ د هنرمند ته اړ شوي چې خپل هيواد ته ستون شي. له امله رامنځته شوه وروسته د انقلاب او په هغه وخت کې د کورنۍ جګړې ته د نندارتونونو پرېږدي. یوازې په 1916، Kandinsky دې وتوانید چې په سویډن کې د هغه انځورونه ښيي.
Updated د روسیې د انځورګره الهام د رنګمالۍ "سره مربع" جوړ کړي. د دې له څیړلو وروسته Kandinsky بيا يې کار پرېږدي. هغه د کار یوه لویه پیمانه درابرسیره، چې نه د پياوړتيا او نه هم د وخت انځورونه جوړوم نه د وتلو ترسره کړي. و دا نو پرېکړه وکړه چې د آلمان ته ولاړ شي، هلته چې ستاسو د خوښې د سوداګرۍ تمرکز وکړي. خو د هيواد د نوي هنرمند یو ناوړه حيرانتيا سره وکتل.
د 20th century ډېرو هنرمندانو په شان، Kandinsky ځينې وخت کې د فقر لپاره د ژوند کاوه. په جرمني او فرانسې، Vasily ډېر نوي پارچه، په ټوله نړۍ کې مشهور جوړ. د هغوی په منځ - "محرم خبرونه"، "د ځان لپاره هر سړی" په یوه کړۍ، کړۍ "".
Kandinsky یوه جدي ناروغۍ له امله په 1944 کال کې مړ شو.
Matisse (31/12/1869 - 03/11/1954)
Henri Matisse - د د د تېرې پېړۍ تر ټولو نامتو هنرمندانو یو. داسې باور کیږي چې په راتلونکې کې انځورګره شو الهام ته د خپل مور، چې په Pottery رسامي بوخت شو په لاس د برس واخلي. د 20th century ډېرو هنرمندانو په شان، Matisse نه سمدستي دې خپل لاره ومومي. هغه پوهیده چې د هغه نقاشي خوښوي، خو د اصلي لاره د پيسو د لاسته، هغه کولی نه شي. ځکه چې د راتلونکې هنرمند د هغه د قانون تر لاسه او ځينې وخت کې د مسلک لپاره کار کاوه. خو هغه د نقاشي درسونو وخت موندل. یوازې په 1891 کې د خپل پلار د ممنوعيت سره سره، Matisse پرېکړه وکړه چې د قانون څخه ووځي، چې د پاریس ته لاړ او د کمکیانو لپاره جدي پيل کړي.
Matisse نه يوازې په رنګمالۍ کې لاس درلود. هغه د مجسمه او ګډون کورسونه خوږ و. خو دا نه ده ورته دومره شهرت ته راوړل. د په لاره Matisse په پیل، او همدارنګه زيات شمېر خلک په فرانسوي هنرمندانو د 20th century، تجربه مالي ستونزو له امله په داسې حال کې د هغه له خپلې کورنۍ سره په اوږدو کې يې له خپلو مور او پلار د ژوند.
په 1905 هغه د تر ټولو مشهورې يو د رڼا وليده له خوا Matisse انځورونه "په شنه خولۍ ښځه" -. دا کار او د نورو د هنر د مينه والو شمير په اړه هنري خبرې، شو په خپل کار سره مينه.
د د د د استعداد د نامتو نقاش لومړي مينه والو څخه يو هم د يوه روسي راټولونکی S. I. Schukin شي. هغه Matisse الهام مسکو، چې د هنرمند د کلن د روسیې د انځورنونو کلکسیون کشف ته سفر وکړي. دوی وځپل د هغه، او د خپل د لا کار په خپل نښه شوي دي.
د نړۍ د نامتو د Matisse نوم د لړۍ "Odalisque" او د ballet Stravinsky سټونه د جوړیدو نه پس شي.
40s لپاره انځورګره ډیر ستونزمن وو. د هغه ښځه، لور او زوي د گشتاپو کې د مقاومت د غورځنګ د هغوی د ګډون نیول شوي دي، او د هغه سخت ناروغ. خو Matisse ته دوام کار کوي. په په نړۍ کې او د هنرمند په ژوند کې د غمجنې پیښې سره سره، انځورونه دي روښانه، رڼا، breathable جوي.
Matisse ته دوام تر هغه په وروستیو ورځو کې کار کوي. هغه په 1954 کال کې د زړه د حملې له کبله ومړ.
پیکاسو (10/25/1881 - 04/08/1973)
اوس هم مشهور او د 20th century نامتو هنرمندانو. د دوی په لست کې، که څه هم، به نیمګړې وي او که دا د غوره هسپانوي خالق پابلو پیکاسو په اړه ذکر نه.
دا حیرانونکې کس په لومړيو په ماشومتوب کې د رنګمالۍ شدیدی وښودله. کېدو استعداد سره مرسته کړې او دا حقیقت چې د هغه د پلار د يو هنر ښوونکې وه او د هغه د زوی ورکړ درس. د لومړی لویه کار راغلل کله چې ځوان انځورګره وه یوازې 8. د کار و "Picador" نومیږی. تر هغه د خپل ژوند په پای کې پیکاسو سره هیڅکله هم دا بېله شوله.
په بارسلونا، پیکاسو په شان همفکره ملګري وموندل. بيا د هنرمند د وړتیاوو د پرمختګ د يوه نوي کچې ته رسېدلي. خو د پیکاسو د لوی ګوزار د خپل ملګري د ځانمرګي بريد له امله. په تعقيب انځورونه معمولا د "آبي» دوره، له وجهې د زوړ عمر او د مرګ د موضوع ته منسوب. په دغه موده کې، "د ښځې سره د ويښتانو يوه tuft"، "د Absinthe drinker" او ډېرو نورو فلمونو شتون لري. د هنرمند الهام د نفوس کم و گړو شي.
بيا پاملرنه پیکاسو هنرمندانو سفر د سرکس جلب کړي دي. ګلابي ورو سره انځورونه نیلي displaces. دا پيل "ګلابي" دوره. رنګولو "نجلۍ د توپ" ته اشاره کوي.
زيات او زيات پام د نقاش له خوا ځانته د یو رنګ او بڼه نه ده. کوبیسم - په ګډه له خپل دوست سره پیکاسو په هنر په بشپړه توګه نوي لوري رامنځته کوي. نامتو "په Horta de Ebro فابريکې" او شته دي: "د Fernande Olivier طولاني." د هنرمند نه تجربوي کار مخه نه نيسي. هغه د مختلفو موادو کاروي انځورونه جوړوم.
په دې کار پای ته د لومړي نړیوال جنګ د ناروغۍ. بيا پیکاسو درلود چې له خپل دوست سره برخه ده. د 20th century ډېرو هنرمندانو په شان، پابلو د روسیې د ballet د ښکلا له خوا وربرابر شو. هغه موافقه چې د لوبغاړو او وموقیعت لپاره جوړه جامې جوړې کړي، د خپل نوي آشنایانو په اوږدو کې په سفر ځي. پیکاسو د یو روسي نجلۍ Olge Hohlovoy سره واده وکړي. نوموړې د ډېرو انځورونه د هغه د هنرمند د موډل شي.
1925 کې د هنرمند تخليقي ژوند ليکونه د کسر د کال شي. د هغه canvases په زياتيدونکي Puzzles ورته والې لري. د هنرمند لوی نفوذ یو surrealist شاعر لري. په دغه موده کې، موږ "په هنداره نجلۍ"، او د نورو انځورونو "سره يو گېډۍ سړی" جوړ.
زياتره د جګړې له پيل مخکې بدل شوی دی. د باسک هېواد د ښار د تاسيس مخکې له منځه وړلو په مشرۍ د پیکاسو د يوه مشهور رسامي جوړول "د ګوئرنیکاپه." ددي او د وروستنيو کارونو سره د pacifism مفکوره له وجهې شوي دي.
نيکي ته پیکاسو د جګړې وروسته راځي. هغه د واده، هغه دوه نور ماشومان دي زېږېدلې ده. په ګډه له خپلې مېرمنې هنرمند لېږدول. ځوان مېرمنې او ماشومان دي د پیکاسو د الهام.
د غوره انځورګره مړ شو د اپریل په 8، 1973.
N. K. Rerih (27/09/1874 - 12/13/1947)
د ماشومتوب په لمړیو څخه Rerih Nikolay Konstantinovich ځان یوه فوق العاده سړی وښودله. هغه په اسانۍ سره د ساینس ورکړل، هغه ډېر ژر د هغه د مطالعې وړانديز پروګرام کړ. په اسانۍ سره د هغه د ازموينو د وفات شو او په د پیتربورګ د غوره او تر ټولو ګران لوړ په يوه ښوونځي کې شامل. د راتلونکې هنرمند ګټو Range کچه پراخه وه. او آن نو بيا هغه په رنګولو سره مينه وه.
د نیکولاس Roerich د انځورونو لپاره د تاريخ مينه ده انعکاس. هغه د انځورونو د يو لړ "د Rus پيل کړي دي. Slavs ". Roerich نه هڅه کوي چې د خپل انځورونه د تاریخ په ځينو کليدي شيبو په مرسته ښيي. د هغه د ژوند، هره شېبه کې، چې، که څه هم، چې د عصري اورېدونکو تقریبا آزموینو له داسې ښکاري په اړه خبرې وکړې.
د نیکولاس په ژوند کې يو ستر رول د هغه ښځه، لوبولی هلينا، چې الهام د هغه او په خپل کار کې مرسته کړې ده. په ګډه سره د هغې Roerich د روسیې د لرغونو ښارونو ته سفرونه کړي دي. د دا پايله د انځورونو د معمارۍ د اثارو انځور د یو لړ وه.
د 20th century ډیر هنرمندانو په تیاتر مینه وو او وموقیعت جوړ. زه نه استثنا او نیکولاس وه. د هغه کار سره مرسته وکړه چې د ډېرو پریزنټیشنونه يوه فضا رامنځته کړي.
د انقلاب څخه وروسته، Rerih Nikolay Konstantinovich او د هغه مېرمن په سفر چې به په خپل ژوند کې يو د عطف ټکی په نښه کړي. انځورګره سپړي منځنۍ اسیا، د تبت، هند، د التای، منګولیا او د هماليا راسپړي. د دې سفر په پايله یوازې انځورونه، بلکې د د ځمکې د دودونو، د ګمرکونو او تاريخ، چې د Expedition څخه ليدنه وکړه په اړه د موادو د يو مال نه و.
په د هغه د ژوند په وروستيو کلونو Roerich زياتيدونکي منظرو انځور. هغه د "هماليا جوړ. واوری "،" ګنبد Ladakh "،" شاهي Monastery. د تبت "او نورو غوره انځورونه. د هغه آثار، د هغه د تاریخي کار په لوړه کچه د هند د حکومت له خوا ستاینه وکړه. هغه د دې مرموز او ښکلي هېواد کې د روسیې د ملګری شو ګڼل.
Nikolay Konstantinovich Rerih په 1947 کال په هند کې مړ شو. د هغه زوی د خپل پلار د روسیې له تاریخ څخه راوړل.
Kuzma Petrov-Vodkin (24/10/1878 - 02/15/1939)
ډیر غوره کارونو د نقره عمر د هغه د اولادې هنرمندانو ته روان شو. د تر ټولو مشهور انځورګرانو، چې په هغه وخت کې کار کاوه يو، Kuzma Petrov-Vodkin شو.
د Petrov-Vodkin د ژوندلیک اروپا ته یو سفر ته ډير اهميت. بيا د هغه سره د د د د د رېنېسانس انځورونو جوړونکي سره وکتل. د 20th century انځورونه هم خپل اغېز درلود: Petrov-Vodkin د فرانسوي Symbolists د کار له خوا وربرابر شو.
Symbolism د انځورګره راټولوی. هغه پيل شو چې په دې لوري انځورونه جوړوم. د دوی تر ټولو مشهور د رنګمالۍ "لمبېدو د سره آس"، جوړ په 1912 شي. لږ لږ مشهور رسامي "مور" او "پر Volga نجونې دي."
Petrov-Vodkin څو انځورونه جوړ. زياتره وختونه دوی د هنرمند د ملګرو انځوروي. ډېر مشهور هغه د عملي کولو Ahmatovoy یو عکس جوړ.
Kuzma Sergeyevich د انقلابي مفکورې ملاتړ کوي. د کورنۍ جګړې د غړو، د سور د نظر ملاتړ کوي، د اتلانو په توګه د هغه د canvases ښکاري. په پراخه کچه مشهور رسامي "له ډګر"، "د کمشنر ته د اعدام د."
د خپل ژوند په پای کې په لور Petrov-Vodkin څو ليکل د کتابونو، چې نه يوازې د خپل استعداد مينه والو د ګټو د دي لیکلي، چې د ادبياتو د ټولو مينه خو هم.
Kuzma Sergeyevich په لېننګراد مړ شو د فبرورۍ 15، 1939.
K. S. Malevich (11.02.1879 - 15.05.1935)
د د د تېرې پېړۍ تر ټولو نامتو هنرمندانو يو Kazimir Severinovich Malevich وه. Avant د اوانګار هنرمند په هنري نړۍ یو تبصرو څخه پیدا کړي د هغه نوم په ټوله نړۍ کې مشهور او.
هیڅ یو شي تصور چې د هلک د یو پولنډي کورنۍ څخه، د کلیوالو په خپل وزګار وخت کې مرسته کوي چې د تنور انځورګري، به یوه ورځ وي غوره. د کلي د ژوند د راتلونکې هنرمند وشوه. هغه ټول چې د هغه په ځانګړې توګه ډوب ته د روح انځور.
د کورنۍ کډه اکثرا. کله چې Malevich په اوکراین کې ژوند کوي، Kazimir Severinovich په رسامۍ ښوونځي بوخت شو. په Kursk، هغه هڅه کوي چې د پيسو پيدا کولو ته په مسکو کې زده کړه وکړي. د يو اوږد وخت هغه ونه توانید. دا معلومه نه ده، خو دا باور دی چې د هغه هڅه هيڅ ناکامه وه. خو په مسکو کې Malevich د نوي ملګري ډېر ترلاسه او انځورونه چې په خپله لا کار اغېز درلود وليدل.
د ښار Kazimir Severinovich دوستانو موندل، د چا په منځ کې وو د 20th century روسي هنرمندانو. دوی غوښتل چې په هنر او د نړۍ څه د نوي راولي، سره Malevich د هنر د راتلونکې لپاره د خپلو هيلو مفکورو او ليد شریک.
د رنګولو ځان Kazimir Severinovich اساس د رنګ او احساس ګڼل. هغه غوښتل چې د نقاشي د دود ته بدلون ورکړي. د اوږدې مودې، هغه نه یو د هغه د کارونو وښودله. په پای کې له Futurism نندارتون دوی راغلل. لږ وړاندې دا Malevich يوه رساله عنوان Suprematism لومړي ذکر خپور کړ.
د لومړي ځل لپاره د نندارتون Futurism لیدونکو افسانوي "تور مربع" او همدارنګه "سره مربع" او "Suprematism وګورئ. په دوو اړخونو د ځان عکس. "
نوښت له خوا Malevich لري، پیژندل شوي دي. په Kazimir وو لومړی د مریدانو، د چا سره چې هغه د لومړي ځل لپاره په Petrograd په Vitebsk کار کاوه، نو. پاکي Malevich په نورو هېوادونو کې نفوذ. هغه د جرمني ته لاړ چې د خپلو کارونو یو نندارتون جوړ کړي.
Malevich د انځورونو په Tretyakov ګالري نندارې شوي دي. هغه چمتو کار وکړي، خو د هغه د روغتيا هر ورځ ده کېدو ناوړه. Kazimir Severinovich مړ شو May 15، 1935.
وزیره (11.05.1904 - 23.01.1989)
د تېرې پېړۍ تر ټولو اختلافي هنرمند، شک نشته، ده سلوادور وزیره. ډير وختي دا وه انځورګره استعداد پرانستل شو. د هغه مور او پلار خوښ وو چې د دوی هلک مینه ته رسم، نو په کلکه د هغه د مينه وهڅول. په El سلوادور د لومړي ښوونکی، پوهاند Zhoan Nunes وه.
په اکاډمۍ، وزیره په کوبیسم او futurism مينه وه. بيا هغه د نقاشي د "د آلې او په لاس کې" او جوړ "د Luis Buñuel طولاني." خو له سلوادور اکاډمۍ د تحري د ادارو، د ښوونکو لپاره د eccentric چلند او سپکاوي د قوانينو اطاعت وشړل شو.
خو په دې پيښه کې یوه غمیزه نه ده. وزیره شوه لا مشهور او solo نندارتونونو ترتیبات. هغه هڅه نه یوازې د یو هنرمند، هغه هم فلمونه جوړ. لومړی فلمونه "Andalusian ځنګل" وه، وروسته له هغه د "طلايي" راغی.
په 1929 کال، سلوادور وزیره د هغه د ++ زمونږ او راتلونکې ښځه Helen Dyakonov، چې Gala په نامه ځان سره وکتل. نوموړې مرسته د هغې مین هغه ته ډېر نامتو کسان معرفي، د چا په منځ کې وو د روسیې د هنرمندانو د هغه سره مرسته وکړه چې د خپل لاره ومومي. دوی surreal شو.
نږدې د دغو انځورونو د ټولو شوي حده سره تړاو لري د هغه د ګران ښځه وزیره. دا يوه "د حافظې دې پلي" او "د Gala د مخ سختې بدلولو."
د دویمې نړیوالې جګړې د پيل څخه وروسته، وزیره او د هغه ښځه چې د امريکا، چې د خوشې autobiography ته لاړل. El سلوادور په دې هېواد کې ډېر ستونزمن کار کاوه. هغه نه يوازې انځورونه جوړ، خو په توګه هم طراح، زرګر، د وموقیعت خالق، د ورځپاڼې مسوول مدير، د هغه د لاس هڅه وکړه.
د جنګ نه وروسته، Daly خپل وطن ته راستون شو. په دغه موده کې، rhino دومرول د هنرمند څو انځورونه ښکاري. د هغوی په منځ، د مثال په توګه، "Nosorogoobraznaya شکل Ilissa Phidias."
د سلوادور وزیره هغه حقيقي ګوزار د ښځې هغه مينه، Eleny Dyakonovoy د مرګ و. هغه دومره خپه چې د هغه نه د هغې د جنازې راغلي وه. د وروسته چې وزیره د اوږدې مودې نه یو واحد انځور جوړ کړي. خو هغه لا هم زياته کچه مشهوره شوه.
د تېر انځور د داووطلبي نقاشي "Dovetail." وروسته له هغه، له امله د ناروغۍ د هنرمند شي نه کار وکړي. هغه مړ شو جنوري 23، 1989.
Frida Kahlo (06.07.1907 - 07.13.1954)
د څو نړۍ سکوله ښځې د تېرې پېړۍ هنرمندانو یو Frida Kahlo وه. هغې هېڅکله څه نه غوښتل چې د مخالف جنس، تمرین، حتی د یو څه وخت لپاره د سوک خوږ ومني.
څو د روسیې او لویدیځو هنرمندانو په شان، Frida نه ژر تر ژره د خپلو لاره غوره کړي. نوموړې درمل مطالعه. دا د روزنې په هغې سره وکتل مهال و، نامتو هنرمند Diego Rivera، څوک به د خپل خاوند شي.
کله چې Frida 18 وه، هغې ته د يوه ناوړه پېښه ترلاسه کړ. له دې امله، د هغې په بستره اوږد وخت مصرف، او د دی نه وو توانيدلي چې يوه مور شي. په بستره کې پرته، نشي تر لاسه کړي، Kahlo ته رسامي زده کړه پيل وکړ. هغې ته وکتل په هنداره ثابت په سر او رنګ ځان Portraits.
په 22، Frida لاړل پر زده کړې تر لاسه کړي، خو د هنر نه دی توانیدلی چې ووځي. نوموړې ته دوام نژدې کار سره Rivera والئ او بیا د هغه ښځه شوه. خو Diego شو سخت خوا Frida ځپلو - هغه سره د هغې د خور د هنرمند بدل شو. وروسته Kahlo دې رسامي جوړ "عادل څه څو نوکاري."
Frida کې د کمونیست و. د هغې سره د Trotsky خبرې وکړې او و ډېر خوښ دی چې هغه په مکسیکو کې ژوند کاوه. دا وويل شول چې دوی احساس څه یوازې د دوستۍ څخه زيات.
Kahlo غوښتل چې مور شي، خو د ټپي په ټکر دوام، اجازه نه د هغې نه. د هغې انځورونه اصلي خویونه د ټولو مړو ماشومان ډیر شو. که څه هم، د کړاو سره سره، Frida مينه ژوند، روښانه او مثبت شخص وو. نوموړې په د شوروي اتحاد د پالیسۍ د مينه وه، زه د مشرانو قدر. Drew، او د روسیې د هنرمندانو. Frida غوښتل د سټالین یوه عکس انځورګري، خو د وخت په خپل کار پای ته و نه لري.
سخت ټپي اجازه نه ځان ته هېر شوی وي. نوموړې زياتره يې په روغتون کې دروغ، چې هغې د یوې پښه غوڅ. د لومړي solo نندارتون - خو بيا په خپل ژوند د يوه روښانه نښه وه.
د جولای 13، 1954 Frida Kahlo د سینه بغل مړ شو.
D. Pollock (28/01/1912 - 08/11/1956)
د د د تېرې پېړۍ تر ټولو نامتو هنرمندانو يو Dzheyms پوولوک وه. هغه د توماس Hunt بنسون له يوه زده کوونکي او و، د دې سړي څخه په مننې، د پراختیا او خپل ظرفیتونه لوړوي.
د 30s Pollock د پای په لور شو سره د Expressionists د کارونو خبردار. پارچه پر هغه نه پاکیدونکي اغېز و نه کړي. حتی سره له دې چې Pollock انځورونه اصلي او د اصلي وو، داسې احساس شوه چې د دوی له خوا د پیکاسو، د Surrealists د مفکورو الهام شوي دي.
په 1947، Pollock د هغه د لیکلو د نمونو خپل میتود جوړ. هغه په ترخيمې رنګ وشيندل او بيا يو رسۍ له خوا د فلج رنګارنګ ويب جوړ کړي. دغه ډول ميتود د ډېره مينه وه.
Dzhekson پوولوک له ځوانانو سره د غیر conformist هنرمندانو، چې هغه هم د خپل لار پيدا خوب او ستاسو نظر د نړۍ وښيي لپاره انځورن شي. جکسن په هنر د بدعت په سمبول بدله.
Pollock مړ شو په 1956 د اګست په 11،.
اندی Warhol (08/06/1928 - 02/22/1987)
Endi Uorhol، حتی د ډیرو کلونو وروسته اوس هم موډ او نامتو هنرمند. د پوهنې د لومړني هغه په کارنیګي Institute of Technology ترلاسه کړ، هغه وړيا ټولګيو په رنګمالۍ کې ګډون وکړ او د هغه د استعداد په وده. که څه هم، سمدلاسه وروسته له دغه ستر هنرمند نه.
د اوږدې مودې، Warhol د نامتو فېشن مجلې لپاره د انځور رنګ، د اعلانونو په برخه کې د ګراف د فوايد جوړ. دا هغه څه باندې خپل نوم مشهور دی. هغه په پيل سره د پنسل رسم او جوړ د د هغه د مشهور کار په لومړي یو - د "کوکاکولا" يو بوتل.
اندی په شکل سره چې په دې وخت کې په نړۍ کې مشهوره شوه. هغه د یوه نوي لوري، چې د پاپ د هنر په نوم ترلاسه کړ چې د موسس شو. افسانوي د Marilyn Monroe، Elvis پريسلي، Mick Jagger او نورو نامتو شخصیتونو د هغه د انځورونو شو.
Warhol نه یوازې د یو هنرمند، بلکې يو ليکوال او د رييس و. هغه د فلمونو د يو زيات شمېر، چې لومړی يې د چپ وو او تور او سپين جوړ. برسېره پر دې، هغه څو autobiographies لیکلي، د چينل د مدير و، او آن د يو ګټ بند توليديږي.
Endi Uorhol مړ شو د فبرورۍ 22، 1987.
د هنر د نړۍ لپاره ستر اهميت د تېرې پېړۍ انځورګرانو انځورونه دي. د هغوی هر څه نوي او مختلف راوړل. د هغوی په منځ کې یو وړ ځای اشغال او د 20th century روسي هنرمندانو.
Similar articles
Trending Now